曾翔
號一夫、曲堂、木木堂、三牖竹榴齋。1958年出生，湖北隨州人，國家一級美術師。曾任中國藝術研究院中國書法院辦公室主任、研究生院碩士生導師、中國書法院研究員，中國國家畫院書法篆刻院秘書長、篆刻研究所所長、中國國家畫院書法篆刻院藝委會副主任，湖北書法院副院長，北京理工大學中國陶瓷印藝術研究中心藝術委員會主任。現為中國國家畫院研究員、中國國家畫院曾翔書法工作室導師，雲南大學昌新國際藝術學院碩士生導師，今日鑒藏美術館藝術顧問。
放 下
文/陳河村
竹密不妨流水過，山高何防白雲飛。
曾翔先生的傳統功底、理論研究、藝術見解和藝術創新是當今艺术界為數不多的領軍人物之一。圈內藝術家私下聊天，不止一人提及，北京的曾翔先生，上海的沃興華先生，在當今藝壇，艺术造诣能出其右者可能有，但是屈指可數。深以為然。
如果說曾翔先生的艺术是一座山，那是如華山的一樣的險絕和高大，而且是群山，延綿不絕。
在群山裡，有鬱鬱蔥蔥的樹林和奇花異草，有萬分自由、生態各異的飛禽走獸，有險絕的飛瀑和潺潺流水，有高人和隱士，有歷經千秋萬代的、斑駁的殘岩斷石等等，豐富多彩、氣象萬千。
不管是書法或者是國畫，你在群山裡所看到的景，在這裡全都呈現。
不管是从山的哪一面，遠觀、近看，還是入深山，您都能找到你想要的，只要你用心，都會和你相應，都會有所得。
除非是眼盲，或者是美盲。
眼盲者，生理，不在此論。
美盲者，不管是從事藝術的，或者是收藏者，或者評論者，仰或已經自稱為大師者，多如牛毛，他們居然看不到山之巍峨、大自然的蓬勃生機。
把山上石頭運下來，切成統一的尺寸和厚度，整齊劃一的、平整的鋪在地面上，他們把這個稱之為藝術。
有人戲稱，拿起屠刀，放下屠刀，然後成佛。
他們沒見過曾師的海量臨帖和深厚學養，以及多少年以來孤獨的、孜孜以求的對藝術探索和獨坐冷板凳。
就是因為有過無數法帖的滋養，又把無數法帖的揉在一起，漸而進入化境，然後放下，進入一種完完全全的書寫狀態，使人眼前一亮的作品便自然而然呈现出來了。
所謂的道法自然，應是在沒有約束的狀態，完全放松的狀態下的自然流露，這樣作品，可遇不可求，具有唯一性和不可複製性，也可稱之為天意之作。
在作品裡，曾經臨過的帖，曾經看過的書，曾經的體悟，自然而然的便生发出來，或在某個字，或者某個筆劃，或在某個細微的局部，全都呈現出來，無一處沒有出處，無一處沒有交待。
猶如禪宗說，恰恰有時恰恰無，恰恰無時恰恰有。所謂的利根，何嘗不是鈍工夫的厚積薄發，沒有經年累月的做鈍工夫、笨功夫，如何才能拿得起？拿都拿不起，何談放得下。
佛家說，佛者，放下便是。
壬寅仲春于殿選文庭
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